Nadigar Thilagam Sivaji Ganesan Part 11

[RAGHAVENDRA]

வாசு சார்
தாங்கள் குறிப்பிட்டு இணைத்துள்ள அந்த காலெண்டர் தமிழகத்தில் அநேகமாக ஒவ்வொரு சிவாஜி ரசிகரிடமும் இருந்தது என்பது நிஜம். எனக்கு தெரிந்து நான் கேள்விப் பட்டது, குறைந்தது மூன்று முறை அதனை அந்த நிறுவனம் பதிப்பித்தது என்பதாகும். என்னிடமும் அது நீண்ட நாட்களுக்கு இருந்தது. அதற்குப் பிறகு பல ஆண்டுகள் கழித்து சென்னையில் நடைபெற்ற மாநாட்டின் போது கூட காலெண்டராக இல்லாமல் தனியாக அச்சிட்டு விற்பனை செய்யப்பட்டதாகவும் நான் அறிவேன்.

நீண்ட நாட்கள் கழித்து இந்த காலெண்டரை மறுபடியும் பார்க்க முடிகிறது என்றால் அது தங்களுடைய அரிய பொக்கிஷமாக சேகரிப்பில் இருந்ததனால் தான்.

தங்களுக்கு மகிழ்வுடன் கூடிய பாராட்டுக்கள்.

[Murali Srinivas]

அன்புள்ள வாசு சார் அவர்களுக்கு,

2008-ம் வருடம் ஏப்ரல் மாதம் தொடங்கி அக்டோபர் 1 வரை, நடிகர் திலகத்தின் பாடல்களில் பத்து பாடல்களை எடுத்துக் கொண்டு அவற்றின் பின்னணியில் நடந்த சுவையான நிகழ்வுகளை பாடல்கள் பலவிதம் -Sivaji Season என்ற தலைப்பில் நான் எழுதினேன். நமது ஹப்பில் TFM பிரிவில் இவை இடம் பெற்றன. நல்ல வரவேற்ப்பையும் பெற்றன. ஆனால் வழக்கம் போல் இதன் வளர்ச்சியையும் புகழையும் விரும்பாத சிலர் technolgy-யின் துணை கொண்டு அந்த திரியையே crash செய்ய முயற்சி எடுத்து அதில் ஒரு தற்காலிக வெற்றியும் பெற்றார்கள். அதன் காரணமாக அந்த திரியில் நான் எழுதிய பதிவையும் அதற்கு பலர் பின்னூட்டமாக இட்டிருந்த பல பதிவுகளையும் நம்மால் இன்று காண முடியாத ஒரு சூழல்.

நீங்கள் ஞான ஒளியைப் பற்றி எழுதுங்கள் என்று சொன்னவுடன் எனக்கு நினைவிற்கு வந்தது இந்த பதிவுதான். மய்யத்தின் திரியில் அகப்படவில்லை என்றாலும் கூட என்னுடைய சேமிப்பில் draft வடிவத்தில் இருந்த அந்த பதிவு இதோ உங்களுக்காக. இரண்டு விஷயங்கள் முதலிலேயே சொல்லி விடுகிறேன் ஒன்று இந்த பதிவு சற்றே நீளமாக இருக்கும். இரண்டு இது அன்றைய தேவைக்கேற்ப ஆங்கிலத்தில் எழுதப்பட்ட ஒன்றாகும்.

நீங்கள் எதிர்பார்க்கும் விஷயங்கள் இருக்கிறதா என்று தெரியவில்லை இருப்பினும் இதோ!

அன்புடன்

[Murali Srinivas]

DEVANA ENNAI PAARUNGAL

GNANA OLI

Acknowledgement

1. Mr. Vietnam Veedu Sundaram – the Screen play writer and Director who wrote the story of this film and who was kind enough to throw light on the play and the movie.

2. Stage/ Serial/Cinema Artist Mr. LIC Narasimhan who had been associated with the troupe of Major Sundararajan for more than 30 years and who gave me some info about the play and the troupe.

3. Mr. Mohan Ram who not only gave me some vital info but also helped in getting the much needed details from VVS and Narasimhan

4. The book Oru Kuyilin Vaazhkai Sangeetham by Kavitha Albert.

5. The NT thread in our own forum with special thanks to Saradhaa, Raghavender and tacinema.

6. Various Magazines of yesteryears.

Dedicated To:

A Hard core NT Fan and my Dear Brother Joe

Start up of the Movie

A movie that came in the golden year of NT. Yes, it was the second movie of the calendar year 1972, when whatever he touched turned gold. A film that had the powerful portrayal of NT as Anthony alias Arun. The song that we have chosen for discussion was one of the top-notch songs that topped the charts in the radio and it had tough competition in it’s hands as it had to compete with songs of Silver Jubilee hits Pattikkaada Pattanamaa and Vasantha Maaligai, both of which got released in the same year. In spite of that, this song came up trumps. Let us delve into the background first.

There was this production company called JR movies. The men behind the company were PKV Sankaran and PKV Arumugam. These two brothers belonged to Tenkasi. When RM.Veerappan launched the first film under Sathya Movies-Deiva Thai, his debut movie as a producer, these two brothers functioned as co-producers for the same. Later they launched JR movies (on screen they would spell it as Jayaar Movies). It was 1968 and there was a by- election scheduled for Tenkasi. MGR wanted a movie to be made in quick time and the brothers were given the call sheet to produce Puthiya Bhoomi. (There used to be rumours that the name of the banner itself denotes Janaki Ramachandran). So when the announcement that their next movie is Enga Mama with NT in the lead came out, it was received with shock and surprise, because during those days the change of camp was a big happening. Enga Mama, a remake of Hindi Brahmachari, hit the screens on Jan 14th of 1970. JR movies had planned one more movie with NT. At this time NT saw the play Gnana Oli staged by Major Sundarrajan and it was decided to adapt the stage play into a movie. Now let us do a little peep in about Major’s troupe and play.


Major and his Troupe

The stage or Drama troupe was an integral part of Tamil Nadu starting from the early 1930s and it gave so many stalwarts to Tamil cinema. The amazing part is stage continued to co exist with the cinema even as late as early 1980s. Almost all heroes of Tamil Cinema till 70s came from Stage Plays. Many cine artists continued to have their own troupes and even Super Stars like NT and MGR had their own. Sivaji Nataka Mandram and MGR Nataka Mandram as they were called were professionally managed. Then there was Seva Sadhan by Sahasranamam, TK Shanmugam and Bagavathy were having their own, Manohar was staging historical/ mythological plays through his National Theatres. Actors Senthamarai, Shanmugasundaram were all having professional troupes. By this time another trend slowly started taking root. People, who were not 24 * 7 artists, started their troupe and it was called amateur troupes. YG Parthasarathy started United Amateur Artists (UAA), KB had his Ragini creations and Cho was having Viveka Fine Arts. The early 70s saw Kathadi Ramamoorthy, Mouli and Visu coming up strongly followed by Crazy Mohan and S.V. Sekhar. In this scenario, let us talk about Major and his plays.

Sundarrajan, a native of Periakulam was employed with Telephones but his heart was after art (i.e.) Drama. He had an uncle by the name Veeraraghavan (a well known stage/cinema artist) who was actively into the stage. There was one Mr.N.S.Natarajan, more commonly known as Sambu Natarajan. He had staged the plays of writer Devan’s famous stories “Thuppariyum Sambu” and the name Sambu got attached to him. Many persons who later made a mark in cinema trained under him. Jai Shankar acted in his drama (Theerppu) and even actor Srikanth had acted here before moving on to Ragini Creations. And here it was that Veeraraghavan brought Major. Major made a mark on the stage and soon found himself at the centre stage of the troupe. With Natarajan becoming old and weak, Major took charge of the entire troupe. After the passing away of Natarajan, Major changed the trope name as Padmam theatres. As it is called the Golden period of Tamil Drama, there were many gifted writers who wrote many plays for NSN (written as EnEsEn) theatres. To name a few, Comal Swaminathan, Karaikudi Narayanan, Thooyavan and Vietnam Veedu Sundaram wrote many plays for this troupe. Whether it was by accident or by choice, Major named his drama titles as four letter Tamil words. For example

அப்பாவி
சந்ததி
சொந்தம்
கல்தூண்
ஞான ஒளி
அச்சாணி
தீர்ப்பு
ஜஸ்டிஸ்

(Of course he also staged plays without four letter words like Tiger Thathachary and Delhi Mamiyaar).

Interesting information is actor Siva Kumar after coming into the cine field voluntarily approached Major and expressed his desire to act in his plays. Major impressed by the young man’s involvement admitted him and Siva Kumar played important roles in most of the plays which were staged in the early 70s.

Film

The play that formed the basis of our film in discussion is Gnana Oli and as most of the readers should be aware, Vietnam Veedu Sundaram wrote it. VVS at that point of time (we are talking about late 60s and early 70s) had written 3 plays. Vietnam Veedu for Sivaji Nataka Mandram, Kannan Vandhaan for YGP (later made as Gowravam) and Gnana Oli for Major and all the three were getting staged almost at the same time.

VVS basically belonged to Tanjore District and had his education at Poondi. In his formative years he came across a Church Father, who helped him to study and he was a man of extreme kindness and this quality had left a deep impression in the mind of VVS. The Father had great visions about the Church he was managing and wanted to rebuild the Church in a big manner. He also wanted a Hospital, Library etc for his hometown, which is reflected in the film.

VVS, an avid reader (during those days a storywriter must read a lot) was introduced to various types of Books and this helped him to think about new stories and improvise the characterisation. The fact that all the three -Vietnam Veedu, Gnana Oli and Kannan Vandhaan, were different from each other showcased his writing skills. During this period French novelist –Play writer Victor Hugo impressed VVS and the novels Hunchback of Norte Dame and Les Miserable both written by Hugo particularly fascinated him. The ugly Church bell operator of Hunchback of Norte Dame character who falls in love with a beautiful woman had him thinking about a knot but for a stage play, it was not enough. Then he read Les Miserable and it suited his look out for a suitable story. It dealt about a young man who commits a murder at the spur of the moment and an Inspector who is after him. But the problem was the novel had already been filmed in Tamil as “Ezhai Padum Paadu” which had V. Nagiah in the lead and Javer Seetharaman as the Inspector. (V.Gopalakrishnan, Lalitha and Padmini were there too) In fact the character name of Inspector was Javert and Seetharaman by his wonderful portrayal of the Inspector came to be known as Javer Seetharaman. But all said and done, this movie was a Box – Office failure. (Yet the movie continues to be spoken as a quality movie).

Keeping this in mind, VVS decided to use both the backgrounds so that Antony the main protagonist was introduced as an Orphan who is brought up by the Church father and he was shown as the Bell operator at the Church. In addition Antony was also shown as the man who designs and fabricates coffins. VVS, Indianised the plot nicely and there was a lot of scope for people to perform.

Major, a close confidant of NT had invited him to see the play. As a matter of fact, NT used to see all dramas of not only Major but also the plays of other troupes, as stage occupied a special place in his heart. VVS also by this time had become close to NT having written Vietnam Veedu. So when NT saw the play he was pretty much impressed. He wanted to do the movie version of the play. He saw the play more than 2, 3 times. He asked the Tenkasi brothers Sankaran and Arumugam to acquire the rights of the play and Major was more than willing.


STORY & SCREENPLAY

By now VVS had come into the cine field and having successfully written Vietnam Veedu, there were no second thoughts about putting him in charge of the screenplay. P.Madhavan was assigned to wield the mega phone. They have already come together in Vietnam Veedu. VVS and Madhavan sat down to rework the story to suit the cinematic needs. In the play, there was no physical appearance of Antony’s wife and the character was established through dialogue. But for cinema, this character was “physically” presented and Vijaya Nirmala played the role of Rani who would marry Antony and would die during delivery. A duet song was also included (Amma Kannu summa sollu). The drama had a parallel comedy track enacted by stage artists Rajagopal and Kasinath. But when the screenplay was getting shaped up, they felt that comedy track might hinder the serious flow of the story and decided to cut it short. MRR Vasu and ISR played these two characters. VKR appeared as a Doctor who gives shelter to Mary, the character played by Saradha, Manorama came as VKR’s wife. But by and large, the soul of the play was preserved.

In the play, Major played the role of Antony @ Arun and his uncle Veeraraghavan played the role of Inspector Lawrence. For the movie version Major took the role of Lawrence as NT donned the role of Antony. [Major used to stage the play even after the movie was released and people who had seen the movie and saw the play later found it somewhat bemusing]. The other major role was Antony’s daughter and “Oorvasi” Saradha made a comeback to Tamil cinema after a long gap through this role. Srikanth now a regular in NT movies did the guest role of Saradha’s lover who gets killed. Gokulnath played the role of Church father.

A slight briefing about the story. As told earlier, Antony, the orphan is brought up by the Church Father. Antony is short tempered and picks up quarrels easily. Father advises him restraint but of no avail. Antony marries Rani and she becomes pregnant. Antony the coffin maker gets an order to fabricate a coffin and when he finishes the job receives the information that the person who was on the death bed had recovered and so coffin would not be required. Then comes the news that his wife had died after delivering the girl child. (A poignant scene where NT would have simply excelled). Antony brings up the girl child on his own and sends her to Chennai for studying. At this time Lawrence a childhood friend of Antony arrives there to take up the post of Police inspector and needless to say that he also has great respect for the Rev. Father. Mary, the daughter of Antony falls in love with Srikanth who studied with her and the inevitable happens. Antony seeing this and in a fit of rage tries to harm Srikanth but Lawrence interferes and conducts the marriage then and there. He asks Srikanth to bring his parents to formalise the marriage. But Antony to his dismay finds out that Srikanth is a womaniser and he refuses to marry Mary. Antony in a fit of rage hits him and he dies. His friend and Inspector Lawrence arrests Antony. Mary runs away from home and tries to commit suicide and is believed to be dead. Antony gets shattered further. Rev Father is sick and wants to meet Antony. Lawrence brings Antony on parole to meet the Church father and Father passes away. Antony using this opportunity escapes from the police cordon. Interval.

After many years Antony returns to his hometown but now he is Arun, a multi millionaire. He buys a house, stays there and tries to meet his daughter. She because of the relationship with her lover had conceived and given birth to a girl and she is finding it difficult to make both ends meet. Lawrence posted in the same town is suspicious about Arun but he is unable to find proof. Antony tries to help his daughter but Lawrence is always after him thus by making the reunion difficult.

NT’s Make up and Body Language

The make up also played a part in the success of the movie. Normally when the hero is shown as an aged person, they normally grey the hair at the side burns and in the front above the forehead. But here NT while discussing on the make up insisted on a wig with complete white hair and a thick white mush. He told the crew that when Arun comes back to his hometown, his grand daughter (daughter’s daughter) would be grown up and ready for a marriage. So for such a character, the make up should be like this, he clarified. The wig with a receding hairline and thick mush sported along with a cooling glass (there would be again a story behind that) would have played a prominent role in the character build up. The get up would add majesty to the character during the song sequence.

It seems that NT did a lot of homework for this character. He gave importance to gestures in this movie. VVS recalls that during the shooting of the movie, even while seated at the studio floor in between the shots, NT was liberally using his left hand rather than his natural right. He had told VVS that he wanted to practise the left handed nature of Antony so that it gets reflected correctly on screen. Remember the gesture of his left hand patting his right chest –shoulder. The second half is exactly opposite with Arun using his right hand. Inspector Lawrence tries many a trick to trap him and of course this is the twist that surfaces in the climax

VVS – the writer

VVS got more applause for this film for his dialogues. Especially the second half was racy and the cat and mouse game between the leading characters gave lot of scope for him to indulge in word play. In order to make the Inspector believe that Arun is not her father, Saradha comments that she doesn’t want to discuss her daughter’s marriage in front of third person, for which Lawrence retorts “ஏம்மா, அவர் என்ன அன்னியரா? சொந்த அப்பா” leaves a gap and then says “மாதிரி”.

Same way when he sees Arun crushing the fruit for making the juice “ஏதேது, இந்த பழம் உங்க கையிலே படற பாட்டை பார்த்தா, இதுவே ஒரு ஆளா இருந்தா ஒரே அடியிலே உயிரே போயிடும் போல இருக்கு?".

The scene where Major tries to pocket the silver glass tumbler used by NT is another gem. NT would ask “இதையே மற்றவங்க செஞ்சா குற்றம் அதையே நீங்க செஞ்சா ஞாபக மறதி இல்லையா?"

Major would angrily ask, “What you mean?”

NT: “I mean the silver tumbler”.

After telling that he would remove his gloves with a sarcastic grin indicating that even if he had taken the tumbler it would have been of no use. The theatre would roar during the scene.

We can quote many scenes like that but let us come back to our point of discussion.

Song Composition

Three to four songs were thought of for the movie. While NT – Vijaya Nirmala duet was one, the second song, duet like one (though it was sung only by Susheela – Manamedai Malargaludan Deepam) was filmed on Saradha and Srikanth. Both comes before Interval and after interval, the screenplay would be fast building up the confrontation between the two characters. The main protagonist would be on tenterhooks. On the one hand, he is unable to openly help his daughter. If he does it, then the Inspector who is looking out for a small slip would pounce on him. Caught in no man’s land, the internal turmoil piles up and the song comes at the breaking point.

A HIGHLY CHALLENGING SONG

Having conceived the situation, Madhavan arranged for song composition. VVS also took part in the composition. Madhavan explained the situation and he along with VVS expressed their desire to Kannadasan that it would add lustre to the song if Biblical sentences could be inter spread between the pallavi and the charanam. The lyrics as usual flowed from Kannadasan and Madhavan and MSV had the unenviable task of choosing the two charanams from the lot Kannadasan had given. It was decided that the biblical lines coming out as outburst would be in the form of vasana nadai and MSV set it accordingly.

Recording & Dilemma

The recording session was fixed. At the time of recording, Madhavan and MSV had one dilemma. Having decided to keep the intermittent lines in vasana nadai, now they were contemplating to have this lines spoken by some body else while TMS would sing the song. NT happened to walk in and it seems that MSV hesitantly asked him if he is willing to dub the same. NT was not willing stating that speaking such a dialogue in high pitch when the song is going full throttle would be difficult. MSV then got hold of Joseph Krishna, his Violinist and an Anglo Indian to try out the dialogue. It was not up to the mark and they had to reject it. Then MSV got the mimicry expert Sadhan to try out the dialogue. As soon as he tried it out, NT burst into laughter. When all these things were happening, TMS was simply observing them. The seed of doubt in MSV and Madhavan’s mind was about the ability of TMS to speak the English dialogue. Then came a suggestion to use TMS himself and TMS also stepped in to assure that he can utter the dialogues. NT asked Madhavan and MSV to proceed with TMS himself and he was proved right. TMS approached NT and asked him to speak out the dialogue again. NT spoke the dialogue OH My Lord Pardon me… TMS observed the feelings, emotions and the pitch of NT and reproduced the same. The song and intermittent lines were well sung by TMS and for the listeners it was as if NT had himself spoken it.

NT – TMS Bonding

Not without reason had NT said like that. The TMS – NT association dates back to 1954 and 18 long years have gone by when this incident took place. As everybody is aware, it was C.S.Jayaraman, who was singing for NT during his early days and NT was recommending CSJ for singing in all his films. At that point of time music director of Thookku Thooki G.Ramanathan brought TMS to NT and requested him to listen to TMS’ singing and if satisfied could give him a chance in the movie. NT was hesitant but he agreed to listen. He spoke to TMS and told him that if he sings well then he would give three or four songs to him. While NT was speaking to TMS, TMS was closely watching NT or rather his voice. TMS had this rare ability of adapting his voice suitably to the voice of the person for whom he is doing play back singing. TMS absorbed the nuances of NT’s voice and started singing Sundari, Soundari, Nirandhariye. For NT it was revelation. Till that time he had thought that CSJ’s voice best suited him but now he found out that here is a man who can effortlessly match his voice. If TMS absorbed NT’s voice, NT keenly observed the body language of TMS and you could see NT modulating his lip sync based on TMS’ way of rendering. If it was high decibel Paattum Naane, he would also do it with a high decibel body language and for songs like Yaar andha Nilavu, which was low key, NT would adjust his body language in such a way that the audience at the theatre felt it. From that day (Thookku Tookki) onwards it was TMS for him. But in between other singers had come and gone as well.

OTHER VOICES TOO

Other playback singers too had given voice for NT and it was a matter of time before it became a foregone conclusion that it was the voice of TMS that became the undisputed and natural voice for NT in playback singing. In Kalyanam Panniyum Brahmachair JP Chandrababu sang for NT (Jolly Life), in Raja Rani, SC Krishnan sang for him (Poonai Kannai Moodikkondaal) IN Ethirparathathu it was AM Raja who gave him voice- Sirpi Sethukkatha and Kathal Vaazshvil Naane. Also in Bommai Kalyanam it was AM Raja- Anbe nee Angey, and Inbame Pongume. In Naan Sollum Ragasiyam it was PB Sreenivas who gave playback voice for NT- (Kandene Unnai Kannale) SG also had given voice to NT- in Vanangamudi (Malaiye Un Nialai neeyum paarai, in Kappalottiya Thamizhan- Odi Vilaiyadu Paappa. In Sabash Meena, it was TA Moti who gave him playback voice- Kaana Inbam. Gandasala has sung for NT in Thenali Raman (Ullasam Thedum) and Kalvanin Kathali (Veyiluketra Nizhalundu) Trichy Loganthan too had sung for NT in Kalvanin Kathali. NV Sundram had sung a small piece in Veerappandiya KattaBomman (Sakthi Vadivelane, just before Varalakshmi sings Manam Kanintharul Vel Muruga)

Except on rare occasions when he had to submit to the wishes of the Director or producer like Sridhar (who made AM Raja sing in Vidi Velli and Punar Jenmam) and MuKa (CSJ being the relative of MuKa, got him the chance in Pudhayal) and Paavai Vilakku also had CSJ singing Kaaviyamaa illai Oviyamaa. In Kuravanji (again Mekala Pictures – MuKa) too SCJ Sings for NT. But wherever he could put his foot down, NT insisted on TMS. KVM, the MD of Kungumam (Rajamani Pictures) had wanted Sirkazhi to sing “Chinnan Siriya Vanna Paravai” because of its high pitch and classical background. Directors Krishnan Panju were on agreeing terms but NT asked KVM to proceed with TMS, it was said. KVM went ahead and we know how well the final product shaped out. There might have been instances when NT had agreed to make use of other singers but the bonding between them never got strained. It remained intact in spite of later day happenings, which were not the making of NT. After a long gap IR used TMS for Thaikku Oru Thalaattu and during the picturisation of the song when NT heard the song on Naagra, he commented to Padmini “TMS – TMS thaan”. (The song Pazhaiya Paadal Pole Pudhiya Paadal Illai was based on the tune of Unnai Ondru Ketpen from Puthiya Paravai but unfortunately the song was never used in the movie except for a few lines. Till date this remains the only song, which had the combination of NT- IR – Vairamuthu – TMS –PS)

MUSIC

Kannadasan used to always say that MSV is the authority of all forms of music that exist in different parts of the world. MSV had composed music for all religions in India. And among the songs composed for Christian theme (or shall we say using biblical words), this may perhaps be the best or one of the best. He had used appropriate musical instruments like church bells. Again the chorus by the church going Anglo Christians has come out very well. While listening to the song, one would get a feeling that he is attending a Sunday Mass.

TMS SAW THE MOVIE

TMS himself has disclosed that when the movie was released, he went to the theatre and sat with the audience and saw the film. He admitted openly that he thanked God for blessing him with such a voice and he also added that the same applies for Nadigar Thilagam for his acting ability. He thought the NT- TMS combination was one of the gifts of God.

APPRECIATION FROM THE CHRISTIAN COMMUNITY

As soon as the song became popular, many Christian friends came to TMS and congratulated and praised him for singing the song with so much excellence. They said that it was like a Christian offering prayers to Jesus Christ and not like a cinema song. TMS then had said that perhaps it could be that he was born as a Christian in his previous birth. As for as God’s gift to him is concerned (i.e.) his voice, it is very much true. Because without that he could not have sung immortal songs on Lord Muruga (still a rage), and songs like Ellorum Kondaduvom for Muslims and Devane ennai Parungal for Christians.

The song sequence

Now came the picturisation part. The other two songs had been shot indoors. Though both the songs were supposed to be outdoors, they were shot at AVM studios. So outdoor shooting was planned for this song and Kodaikanal was chosen as the spot. The song rather the pallavi would be subtle in sound with TMS singing it in what they call half open voice that would gather momentum when charanam starts and the decibel level would hit the roof when the charanam ends. Moreover in between the two fast charanams, there were two slow charanams and MSV had beautifully arranged it and TMS had done full justice to the song.

The song would start in the bungalow and when the pallavi comes to an end with the word மன்னிதருள்வீர், the camera till then focussing on NT’s face from a close up angle would move away and it would be Kodaikanal. Here comes the first vasana nadai

Oh Lord! Pardon Me;
உங்கள் மந்தையிலிருந்து இரண்டு ஆடுகள்
வேறு வேறு பாதையில் போய் விட்டன
இரண்டும் சந்தித்த போது பேச முடியவில்லையே

When this line is sung, the screen changes to the earlier scene when Antony tries to reveal his identity to his daughter and she seeing the Inspector just entering her home hides her joy and acts as if Arun is a stranger. With this the charanam starts and so is the majestic walk by NT. The camera captures him sideways when he sings

தாய் மடியிலே மழலைகள் ஊமையோ
சேய் உறவில் நினைவுகள் மௌனமோ
நோய் உடலிலா மனதிலா தேவனே

the camera from a close up would start moving away from him and the mid close up followed by the mid long shot would come and finally it would culminate in a long shot when he finishes

நான் அழுவதா சிரிப்பதா கர்த்தரே

The walk without straying even an inch would match what they call thala layam of the song. You can feel the increase in decibel level in his walk and finally when he raises both his hands in his own unique style, the applause that would start with the first line of charanam would also be increasing and would reach crescendo when he throws his hands up skywards.

Another beauty of this scene is when the long shot shows NT raising his hands at the end of the last line of the charanam, you can see the movement of shadows of clouds on the ground, which would be passing above the head of NT. Cameraman P.N.Sundaram affectionately known as PNS, would have beautifully captured that shot. It seems that it was a coincidental shot. They had not waited for such a happening but when it happened on its own, it enhanced the beauty of the song.

The second vasana nadai would then start with

Oh Lord! Please answer my prayer

and then the slow charanam

மான்களும் சொந்தம் தேடுமே
இம்மானிடன் செய்த பாவம் என்னவோ
காவலே கர்த்தர் வேலியே; உன்
பார்வையில் பிள்ளை பாசம் இல்லையோ

after this again the vasana nadai comes

செல்வங்கள் குவிந்தன
மாளிகை வந்தது
சேவை செய்திட சேவகர் ஆயிரம்
தேடி கொண்டாட நண்பர்கள் வந்தனர்
ஆயிரம் இருந்தும் வசதிகள் இருந்தும்

No Peace of Mind!

Kannadasan the genius could bring out the turmoil of the character so effortlessly. Whether it is biblical wordings or his own out pour, he comes out trumps.

Arun while singing this reaches a Church situated on a hillock with steps leading to it and Arun climbs up the stairs but without going inside the church sings

கேள் தருகிறேன் என்றதும் நீரன்றோ

when he reaches the final line, again the majestic pose with his right hand held up is shown on the screen when he sings

என் கர்த்தரே கிடைக்குமா நிம்மதி

And the final charanam soaked in tears comes out of his voice

கண்களில் கண்ணீர் இல்லையே;
and ends with his confession
உன் கோவிலில் வந்து சேவை செய்கிறேன்.

And the last biblical vasanam comes up

முள்ளை வளைத்து ஒரு மகுடம் அணிந்தும்
ஆணி அடித்து ஒரு சிலுவை அறைந்தும்
அன்று நடந்தது ஆவி துடித்தது
இன்று நடப்பது நெஞ்சு துடிக்குது

When he finishes with the rendering of Pallavi again in a slow manner, it is again his home. The entire 4- 4.5 minutes, Kannadasan, MSV, TMS and NT simply transport the audience to the emotional world of the character Antony and for a moment it looks as if you are wearing his shoes. A great song and great acting by NT, no doubt about it.

Success Story

Like at any point during his illustrious career, even while this film was on floors, NT had 4, 5 projects at various stages. Babu, Raja, Pattikkaada Pattanama, Dharmam Engey, Thava Pudhalvan were on floors and Vasantha Maaligai had started. Starting from Kulama Gunama in 1971, which ran for 100 days, NT was having a dream run. Savale Samali also celebrated 100 days and intermittent films like Sumathy En Sundari and Moondru Deivangal had 12 and 10 weeks run. Babu released on Deepavali day of 1971 (18th Oct 1971) also ran for 100 days. If 1971 was like that, 72 was still better and it turned out to be the year of NT. His first film for 1972, Raja became a smash hit and Gnana Oli was ready by that time. Normally producers avoid the month of March because of examinations and they release it in April to encash on the summer vacation, when families prefer going to movies. But the producers-director duo was confident of the film’s success and March 11th was announced as release date. (It must be noted here that Director P.Madhavan had this sentiment of releasing his movies only on Saturdays). The other reason that prompted their decision was Pattikkaada Pattanama (P.Madhavan’s own production under his Arun Prasad movies) was slated for release on May 6th. For the first time for a NT movie and first time for a Black and white movie, 5 theatres were charted in Chennai and all were regular shows. Raja was yet to complete 50 days when this movie hit the screen it was proclaimed a big hit right on Day 1, all over Tamil Nadu. Chennai at that time had a culture of Sabhas arranging for special shows and booking the entire tickets for the show. It is said that Gnana Oli created a record of sorts when 55 special screenings were arranged for the Sabhas and all were Houseful. This was in addition to the normal shows. The producer- directors’ confidence about their product was vindicated with the success of the movie. It ran for more than 100 days. The success tasted more sweeter because Gnana Oli was sandwiched between two entertainers Raja and Pattikkaada Pattanamaa The subject was ever green can be judged from the fact that it was remade in Malayalam 14 years after its release.

To sign off, my personal note. As I said earlier, it was released on March 11th of 1972, Saturday, in Madurai – New Cinema. I had watched the opening show of NT’s previous film Raja on Jan 26th (that happened to be my first experience on Opening shows) and so naturally was very excited about this movie. But alas! My school annual examinations started bang on March 11th and so I couldn’t go. My cousin had gone and when he came back, he had 100 incidents to boast of. The fact that I was grudging made him to elaborate more, just to tease me. The exams got over by March 24th Friday and I could watch the movie only on the 16th day, being Sunday the 26th. But when I saw the movie, I felt it was worth the wait. Needless to say that the theatre response was infectious. Not only on that day, whenever I had seen it in theatres, it was the same irrespective of the years that rolled by.

Here goes the lyric.

தேவனே என்னை பாருங்கள்; என்
பாபங்கள் தம்மை வாங்கி கொள்ளுங்கள்
ஆயிரம் நன்மை தீமைகள்
நாங்கள் செய்கின்றோம்
நீங்கள் அறிவீர்
மன்னிதருள்வீர்

Oh Lord! Pardon Me

உங்கள் மந்தையிலிருந்து இரண்டு ஆடுகள்
வேறு வேறு பாதையில் போய் விட்டன
இரண்டும் சந்தித்த போது பேச முடியவில்லையே

தாய் மடியிலே மழலைகள் ஊமையோ
சேய் உறவில் நினைவுகள் மௌனமோ
நோய் உடலிலா மனதிலா தேவனே
நான் அழுவதா சிரிப்பதா கர்த்தரே

Oh Lord! Please answer my prayer

மான்களும் சொந்தம் தேடுமே
இம்மானிடன் செய்த பாவம் என்னவோ
காவலே கர்த்தர் வேலியே; உன்
பார்வையில் பிள்ளை பாசம் இல்லையோ

செல்வங்கள் குவிந்தன
மாளிகை வந்தது
சேவை செய்திட சேவகர் ஆயிரம்
தேடி கொண்டாட நண்பர்கள் வந்தனர்
ஆயிரம் இருந்தும் வசதிகள் இருந்தும்

No peace of Mind

கேள் தருகிறேன் என்றதும் நீரன்றோ
நான் பலமுறை கேட்கிறேன் தரவில்லை
என் கருணையே திறக்குமா சன்னதி
என் கர்த்தரே கிடைக்குமா நிம்மதி

கண்களில் கண்ணீர் இல்லையே; இந்த
உள்ளமும் இதை தாங்கவில்லையே
கொண்டு வா இல்லை கொண்டு போ; உன்
கோவிலில் வந்து சேவை செய்கிறேன்.

முள்ளை வளைத்து ஒரு மகுடம் அணிந்தும்
ஆணி அடித்து ஒரு சிலுவை அறைந்தும்
அன்று நடந்தது ஆவி துடித்தது
இன்று நடப்பது நெஞ்சு துடிக்குது

தேவனே என்னை பாருங்கள்; என்
பாபங்கள் தம்மை வாங்கி கொள்ளுங்கள்

என்
பாபங்கள் தம்மை வாங்கி கொள்ளுங்கள்

அன்புடன்

[tacinema]

சாரதி மற்றும் செந்தில்,
தங்கள் அன்பு வாழ்த்துக்களுக்கு என் இதயம் கனிந்த நன்றி.

Dear Raghavendra,

Wishing you a belated happy birthday. May God bless you with a happy and healthy life.

Regards.

[ScottAlise]

Murali sir,

Bang on target superb

[NOV]

DEVANA ENNAI PAARUNGAL

What an amazing, extraordinary, well researched write up!!!!
Tonnes of information!

[NOV]

How can Murali's write-up be complete without the extraordinary visuals?

[NOV]

Murali, I am still astounded by your write up. Have shared it on my Facebook wall with links to here.

[uvausan]

Heart Congrats to Gopal Sir for opening thread 11. Mr. Murali's w/up is excellent as usual . The month may has seen many ups and downs - we lost TMS a legend - the tribute which in the net is given below . Some paras about NT's respect to TMS are awesome . Regards - Ravi

Subject: TMS - A legend.....

Courtesy : sakthistudycentre.blogspot.com

Subject: TMS - A legend.....

Courtesy : sakthistudycentre.blogspot.com

சௌராட்டிரக் குடும்பத்தில் மதுரையில் மீனாட்சி ஐயங்கார் என்பவரின் இரண்டாவது மகனாகப் பிறந்தவர் சௌந்தரராஜன். பிரபல வித்துவான் பூச்சி சிறீனிவாச ஐயங்காரின் மருமகன் காரைக்குடி ராஜாமணி ஐயங்காரிடம் முறையாக இசைப் பயிற்சி பெற்று திரையுலகில் நுழைந்தார். பல ஆண்டுகளாகக் கச்சேரி செய்து வந்த இவரை சுந்தரராவ் நட்கர்னி என்பவர் தனது கிருஷ்ண விஜயம் (1950) திரைப்படத்தில் "ராதே நீ என்னை விட்டுப் போகாதேடி" என்ற பாடலைப் பாடுவதற்கு ஒப்பந்தம் செய்தார். அதைத் தொடர்ந்து மந்திரி குமாரி, தேவகி, சர்வாதிகாரி போன்ற படங்களில் பாடுவதற்கு வாய்ப்புக் கிடைத்தது. தேவகி படத்தில் அவர் பாடி நடித்திருந்தார்.

2003-ம் ஆண்டு பத்மஸ்ரீ விருது பெற்ற இவர், ஏராளமான மாநில அரசின் விருதுகளையும் பெற்றுள்ளார். தமிழ் திரையுலக ஜாம்பவான்களான எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜி மற்றும் ஜெமினி கணேசன், எஸ்.எஸ். ராஜேந்திரன், ஜெய்சங்கர், ரவிச்சந்திரன், முத்துராமன், நாகேஷ், ரஜினிகாந்த், கமல்ஹாஸன் என அனைத்து பிரபலங்களுக்கும் குரல் கொடுத்துள்ள டி.எம். சவுந்தரராஜன் ஆயிரக்கணக்கான பக்தி மற்றும் மெல்லிசை பாடல்களையும் பாடியுள்ளார். 2012-ம் ஆண்டு ஏ.ஆர்.ரகுமான் இசையில் உலகத் தமிழ் செம்மொழி மாநாட்டுக்காக உருவான ‘செம்மொழியான தமிழ் மொழியாம்' என்ற பாடல்தான் டி.எம்.சவுந்தரராஜன் குரலில் பதிவான கடைசி பாடல் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

ரவி பிரகாஷ் அவர்களின் பதிவிலிருந்து... தமிழ் மக்களைத் தனது காந்தர்வக் குரலால் நான்கு தலைமுறைகளாகக் கட்டிப் போட்டு வைத்திருந்த எழிலிசை வேந்தன்; தமிழ் மொழியை அதற்கே உரிய அழகோடு தெள்ளத் தெளிவாக உச்சரித்துப் பாடிய பாட்டுத் தலைவன்; ராகத்தோடு உணர்ச்சியையும் குழைத்துப் பாடல் வரிகளுக்கு உயிரூட்டிய இசை பிரம்மா!

1. டி.எம்.எஸ். என்பதில் உள்ள 'எஸ்' சௌந்தரராஜனையும், 'எம்' என்பது அவரின் தந்தை மீனாட்சி அய்யங்காரையும் குறிக்கும். 'டி' என்பது அவரின் குடும்பப் பெயர் 'தொகுளுவா' என்பதைக் குறிக்கும். கர்ப்பம் தரித்திருக்கும் பெண்களுக்கு உடம்பில் பலம் உண்டாக்கக்கூடிய சத்து மாவு தயாரித்துத் தருவதில் அந்தக் குடும்பம் பேர் பெற்றது.

2. பிறந்தது மதுரையில். ஒரு அக்கா, ஒரு அண்ணன் உண்டு. டி.எம்.எஸ். மூன்றாவது குழந்தை. இவருக்கு அடுத்துப் பிறந்த ஒரு தம்பி கிருஷ்ணமூர்த்தி ஐயங்கார் மட்டும் இப்போது மதுரை, ஆனைமலையில் மிருதங்க வித்வானாக இருக்கிறார்.

3. எஸ்.எஸ்.எல்.சி படித்துள்ளார். ஆறாம் வகுப்பு வரை மதுரை செயின்ட் மேரிஸ் ஸ்கூலிலும், மேல்நிலைப் படிப்பை சௌராஷ்டிரா பள்ளியிலும் முடித்தார்.

4. டி.எம்.எஸ்-ஸுக்கு டி.எம்.எஸ்ஸே சொல்லும் வேறு சில விளக்கங்கள் சுவையானவை. தியாகராஜ பாகவதர் (டி), மதுரை சோமு (எம்), கே.பி.சுந்தராம்பாள் (எஸ்) ஆகிய மூவரையும் தன் மானசீக குருமார்களாக வைத்திருப்பதையே இது குறிக்கிறது என்பார். தவிர, தியாகைய்யர் (டி), முத்துசாமி தீட்சிதர் (எம்), சியாமா சாஸ்திரிகள் (எஸ்) ஆகிய இசை மும்மூர்த்திகளின் அனுக்கிரகமும் தனக்குக் கிடைத்துள்ளதையே இது குறிப்பிடுகிறது என்று மகிழ்வார் டி.எம்.எஸ்.

5. 1946-ல் வெளியான 'கிருஷ்ண விஜயம்' படத்தில் நரசிம்ம பாரதிக்குப் பாடிய 'ராதே என்னை விட்டு ஓடாதேடி' பாடல்தான் டி.எம்.எஸ் முதன்முதலாக பின்னணி பாடிய பாடல்.

6. டி.எம்.எஸ்ஸின் முதல் பாடல் ஒலிப்பதிவான இடம் கோவை சென்ட்ரல் ஸ்டூடியோ. அறுபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 'இமயத்துடன்' என்னும் தன்னைப் பற்றிய வாழ்க்கை வரலாற்றுத் தொலைக்காட்சித் தொடருக்காக, மீண்டும் அங்கே போய், இடிபாடாகக் கிடந்த அந்த இடங்களில், அதே பழைய ஒலிப்பதிவு அறையைக் கண்டுபிடித்து, அங்கே நின்று மீண்டும் அதே பாடலைப் பாடி மகிழ்ந்து, பழைய நினைவுகளில் ஊறித் திளைத்த பாக்கியம் அநேகமாக வேறு எந்தப் பாடகருக்குமே கிடைத்திராத ஒன்று!

7. டி.எம்.எஸ். வறுமையில் வாடிய ஆரம்பக் காலத்தில், கொடிகட்டிப் பறந்துகொண்டு இருந்த எம்.கே.டி. பாகவதருக்கு உதவியாளராகச் சேரும் வாய்ப்பு ஒன்று வந்தது. அவரைப் போல் தானே ஒரு நாள் பேரும் புகழும் அடைய முடியும் என்ற நம்பிக்கையில், உறுதியோடு அந்த வாய்ப்பை மறுத்துவிட்டார் டி.எம்.எஸ்.

8. மதுரை வரதராஜ பெருமாள் கோயிலில் பூசாரியாகப் பணியாற்றியவர் டி.எம்.எஸ்ஸின் தந்தை மீனாட்சி அய்யங்கார். நல்ல குரலெடுத்து பஜனைப் பாடல்கள் பாடுவதிலும் அவர் வல்லவர். அந்தத் திறமை இயல்பிலேயே டி.எம்.எஸ்ஸிடமும் இருந்தது.

9. டி.எம்.எஸ்ஸும் மதுரை வரதராஜ பெருமாளுக்குச் சேவை செய்துள்ளார். மேல் வருமானத்துக்காக, அந்தக் கோயில் மண்டபத்திலேயே, 'தெற்குப் பெருமாள் மேஸ்திரி தெரு இந்திப் பிரசார சபா' என்னும் பெயரில் ஒரு இந்திப் பள்ளியையும் தொடங்கி, மாணவர்களுக்கு இந்தி சொல்லிக் கொடுக்கத் தொடங்கினார்.

10. இந்தி வகுப்புகள் நடத்தியது தவிர வேறு ஏதும் வேலை பார்த்ததில்லை டி.எம்.எஸ். மற்றபடி எல்லாக் கோயில் விசேஷங்களுக்கும் சென்று, பஜனைப் பாடல்கள் பாடி, கிடைக்கும் ஐந்து ரூபாய், பத்து ரூபாய், வெற்றிலை, பாக்கு, பழத்தில்தான் அவரின் ஜீவனம் ஓடியது.

11. டி.எம்.எஸ்ஸுக்குச் சரளமாக இந்தி பேசவும், படிக்கவும், எழுதவும் தெரியும். அவரது அபிமான இந்திப் பாடகர் முகம்மது ரஃபியிடம் அவர் பாடிய பாடல்களை, அவரைப் போலவே அச்சு அசலாகப் பாடிக் காண்பித்து அசத்தியிருக்கிறார்.

12. டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு முதன்முதலில் பாடும் வாய்ப்பை அளித்தவர், அந்நாளில் பிரபல திரைப்பட இயக்குநராக இருந்த சுந்தர்லால் நட்கர்னி. அவரிடம் எப்படியும் பின்னணி பாடும் வாய்ப்பு பெற்றுவிடும் உத்தேசத்தில், அவரது வீட்டில் பணியாளராகவே வேலைக்குச் சேர்ந்திருக்கிறார் டி.எம்.எஸ்.

13. தமிழில் மட்டும் 10,000-க்கும் மேற்பட்ட சினிமா பாடல்களைப் பாடியுள்ளார். தவிர, தெலுங்கு, மலையாளம் ஆகிய மொழிப் படங்களிலும் சில பாடல்களைப் பாடியுள்ளார். (அவரே இசையமைத்துப் பாடிய பக்திப் பாடல்கள் மேலும் சில ஆயிரங்கள் இருக்கும்.)

14. டி.எம்.எஸ்ஸின் முருக பக்தி அனைவருக்கும் தெரியும். கற்பனை என்றாலும் கற்சிலை என்றாலும்..., உள்ளம் உருகுதய்யா முருகா, சொல்லாத நாளில்லை சுடர்மிகு வடிவேலா, மண்ணானாலும் திருச்செந்தூரில் மண்ணாவேன் போன்ற உள்ளம் உருக்கும் பலப் பல முருகன் பாடல்களுக்கு இசையமைத்துப் பாடியது டி.எம்.எஸ்தான்!

15. டி.எம்.எஸ். இசையமைத்துப் பாடிய 'கற்பகவல்லி நின் பொற்பதங்கள் பிடித்தேன்' இன்றளவிலும் நேயர்களால் விரும்பிக் கேட்கப்படும் பக்திப் பாடலாகத் திகழ்கிறது. இந்தப் பாடலில் ஒவ்வொரு பாராவிலும் ஒரு குறிப்பிட்ட ராகத்தின் பெயர் இடம் பெற்றுள்ளது. அந்தந்தப் பாராவை அந்தந்த ராகத்திலேயே இசையமைத்துச் சாதனை செய்திருப்பார் டி.எம்.எஸ். கர்னாடக இசை மேதை செம்மங்குடியே இதைச் சிலாகித்துப் பாராட்டியிருக்கிறார்.

16. சென்னை, நியூ உட்லண்ட்ஸ் ஹோட்டலில் சர்வராகப் பணி செய்து வந்தவர் குழந்தைவேலன். நெற்றியில் திருநீறு, குங்குமம், சுத்தமான உடை, நடவடிக்கைகளில் பணிவு என இருந்த அவரைப் பற்றிக் கேள்விப்பட்டு, அவரைப் பார்க்க, அவர் தங்கியிருந்த அறைக்கே சென்றார் டி.எம்.எஸ். ஒரு நோட்டுப் புத்தகத்தில் தான் எழுதி வைத்திருந்த பக்திப் பாடல்களைக் காட்டினார் அவர். அதில் ஒரு பாட்டு டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு மிகவும் பிடித்துப்போக, அதற்குத் தானே இசையமைத்துப் பாடினார். பாட்டு ஹிட்! அந்தப் பாடல்தான்... 'உனைப்பாடும் தொழிலின்றி வேறு இல்லை...'

17. 'அடிமைப் பெண்' படத்தின்போதுதான் டி.எம்.எஸ்ஸின் மகளுக்குத் திருமணம். படத்துக்கான பாடலைப் பாடிக்கொடுத்துவிட்டுத்தான் போகவேண்டும் என்று எம்.ஜி.ஆர். உத்தரவிட, மகள் திருமணத்தைவிட சினிமா பெரிதல்ல என்று கிளம்பிச் சென்றுவிட்டார் டி.எம்.எஸ். அந்தப் பாடல் வாய்ப்பு, அப்போதுதான் திரையுலகில் இளம் பின்னணிப் பாடகராக நுழைந்திருந்த எஸ்.பி.பாலசுப்பிர மணியனுக்குக் கிடைத்து, அவருக்குப் புகழை அள்ளிக் கொடுத்தது. அந்தப் பாடல்தான், 'ஆயிரம் நிலவே வா...'.

18. மகள் திருமணம் முடிந்து வந்த பின்பு, டி.எம்.எஸ்ஸை அழைத்து, மீண்டும் தனக்குப் பின்னணி பாடுமாறு கேட்டுக்கொண்டார் எம்.ஜி.ஆர். டி.எம்.எஸ்ஸும் கோபத்தையும் வருத்தத்தையும் மறந்து, தொடர்ந்து எம்.ஜி.ஆருக்குப் பாடத் தொடங்கினார்.

19. 'அடிமைப் பெண்' படம் வரையில், ஒரு பாடலுக்கு டி.எம்.எஸ். வாங்கிய தொகை வெறும்500 ரூபாய்தான். (அதன்பின்பு, குறைந்தது ஆயிரம் ரூபாயாவது தரவேண்டும் என்று கேட்டுப் பெற்றார்.) என்னதான் டி.எம்.எஸ். ஒரே டேக்கில் சரியாகப் பாடினாலும், மற்ற பாடகர்கள் உச்சரிப்பில் செய்கிற தவறு, இசைக் குழுவினரில் யாரோ ஒருவர் செய்கிற தவறு போன்ற பல காரணங்களால், அந்தக் காலத்தில் ஒரே பாட்டை மீண்டும் மீண்டும் பத்துப் பன்னிரண்டு தடவைக்கு மேல் பாடவேண்டியிருக்கும். அத்தனைக்கும் சேர்த்துத்தான் அந்தத் தொகை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

20. 'சிந்தனை செய் மனமே' பாடலின் இரண்டாவது பகுதியாகத் தொடரும் 'வடிவேலும் மயிலும் துணை' என்கிற பாடலில் மூச்சு விடாமல் தொடர்ந்து பாடிச் சாதனை செய்திருப்பார் டி.எம்.எஸ்.

21. எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜிக்கு மட்டுமல்ல; ஜெய்சங்கர், ரவிச்சந்திரன், நாகேஷ் என ஒவ்வொரு நடிகருக்கேற்பவும் குரல் மாற்றிப் பாடியிருப்பார் டி.எம்.எஸ். அவரது பாடல்களை உன்னிப்பாகக் கேட்டு ரசிக்கும் நேயர்களுக்கு இது புரியும்.

22. 'உயர்ந்த மனிதன்' பாடல்களை அதன் தயாரிப்பாளர் ஏவி.எம்-முக்குப் போட்டுக் காண்பித்தார்கள். 'வெள்ளிக்கிண்ணம்தான்...', 'என் கேள்விக்கென்ன பதில்...' இரண்டையும் கேட்டுவிட்டு ஏவி.எம். கேட்ட முதல் கேள்வி, "என் கேள்விக்கென்ன பாடல், இளம் நடிகர் சிவகுமாருக்கானது என்று டி.எம்.எஸ்ஸிடம் சொன்னீர்களா?" என்பதுதான். அவர் நினைத்ததுபோல் டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு இந்த விஷயம் சொல்லப்பட்டிருக்கவில்லை. சொல்லியிருந்தால், சிவகுமாருக்கேற்ப தன் குரலைக் குழைத்து மென்மையாக்கிக்கொண்டு பாடியிருப்பார் டி.எம்.எஸ். என்பதில் ஏவி.எம்முக்கு அத்தனை நம்பிக்கை. பின்னர், இந்தத் தகவல் டி.எம்.எஸ்ஸுக்குத் தெரிவிக்கப்பட்டு, சிவகுமாருக்கேற்ப மீண்டும் அதே பாடலை குழைவும் நெகிழ்வுமாகப் பாடித் தந்தார் டி.எம்.எஸ்.

23. எம்.ஜி.ஆருக்கு டி.எம்.எஸ். முதன்முதல் பாடிய பாடல், 'மலைக்கள்ளன்' படத்தில் இடம்பெறும் 'எத்தனைக் காலம்தான் ஏமாற்றுவார் இந்த நாட்டிலே'.

24. அதற்கு முன்பே எம்.ஜி.ஆரின் 'மந்திரிகுமாரி' படத்தில் 'அன்னம் இட்ட வீட்டிலே கன்னக்கோல் சாத்தவே' என்ற பாடலைப் பாடியுள்ளார் டி.எம்.எஸ். (எம்.ஜி.ஆருக்கு அல்ல!) ஆனால், அந்த சினிமா டைட்டிலில் டி.எம்.எஸ். பெயர் இடம்பெறவில்லை. அதேபோல், 'பல்லாண்டு வாழ்க' படத்திலும் 'புதியதோர் உலகம் செய்வோம்' என்கிற பாரதிதாசன் பாடலைப் பாடியுள்ளார் டி.எம்.எஸ். அந்தப் பட டைட்டிலிலும் டி.எம்.எஸ். பெயர் இடம்பெறவில்லை.

25. 'அன்னம் இட்ட வீட்டிலே...' பாடலை முதன்முதலாக ஒலிபரப்பியது இலங்கை வானொலி. டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு முதல் பாராட்டுக் கடிதம் வந்தது இலங்கை, மட்டக்கிளப்பிலிருந்து. டி.எம்.எஸ்ஸுக்குக் கடிதம் எழுதிய முதல் ரசிகர் ஓர் இலங்கைத் தமிழர்.

26. மலையாளத் திரைப்படமான 'ராக சங்கமம்' படத்தில், கிஷோர் இசையில், 'படைச்சோன்தன்னை ரட்சிக்கணும்...' என்ற பாடலைப் பாடியுள்ளார் டி.எம்.எஸ்.

27. சமையல் செய்வதில் நிபுணர் டி.எம்.எஸ். முன்னெல்லாம் ஓய்வு கிடைத்தால், இவரது பொழுதுபோக்கே வீட்டில் சமையல் செய்வதில் ஈடுபடுவதுதான். டி.எம்.எஸ். ரசம் வைத்தால், வீடு முழுக்க அந்த வாசனை கமகமக்கும்.

28. பொது நிகழ்ச்சிகளுக்குத் தங்க நகைகள், செயின்களை அணிந்து செல்வதில் விருப்பம் உள்ளவர் டி.எம்.எஸ். "இல்லாட்டா ஒருத்தனும் மதிக்கமாட்டான்யா! 'பாவம், டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு என்ன கஷ்டமோ!'ன்னு உச்சுக் கொட்டுவான். அதனால, இந்த வெளிவேஷம் தேவையா இருக்கு" என்பார். வீட்டுக்கு வந்ததும் முதல் காரியமாக அத்தனை நகைகளையும் கழற்றி வைத்துவிடுவார்.

29. சாண்டோ சின்னப்பா தேவருக்கு டி.எம்.எஸ். மீது அளவற்ற அன்பு உண்டு. எம்.ஜி.ஆரை வைத்து அதிக படங்கள் தயாரித்துள்ளவர் தேவர். 'நல்ல நேரம்' படத்தின்போது, டி.எம்.எஸ். மீது அப்போது எழுந்த ஒரு கோபத்தில், அவரைத் தவிர வேறு யாரையாவது பாட வைக்கும்படி எம்.ஜி.ஆர். சொல்ல, உறுதியாக மறுத்துவிட்டார் தேவர். "அப்படின்னா இந்தப் படத்தை நான் தயாரிக்கவே இல்லே! கேன்ஸல்!" என்று அவர் தீர்மானமாகச் சொன்னதைக் கண்டு, எம்.ஜி.ஆரே வியந்துபோனார். தன் பிடிவாதத்தைக் கைவிட்டார். 'நல்ல நேரம்' படத்தில் டி.எம்.எஸ். பாடிய அத்தனைப் பாடல்களும் சூப்பர்டூப்பர் ஹிட்!

30. ‘ஜெயபேரி’ என்னும் படத்தில் நாகேஸ்வரராவுக்கு ஒரு பாடல். ‘தெய்வம் நீ வேணா... தர்மம் நீ வேணா...’ என்கிற கிளைமாக்ஸ் பாடலான இதை ஹை-பிட்ச்சில் பாடவேண்டும். பாடகர் கண்டசாலா, இசையமைப்பாளர் பென்டியாலா நாகேஸ்வரராவைக் (இவர் நடிகர் நாகேஸ்வரராவ் அல்ல!) கையெடுத்துக் கும்பிட்டு, “இது நம்மால ஆகாதுங்க. டி.எம்.எஸ்ஸைக் கூப்பிட்டுப் பாட வைங்க. அற்புதமா பாடித் தருவார்” என்று சிபாரிசு செய்ய, தமிழைத் தவிர வேறு மொழிகளில் பாட அதிகம் விருப்பம் காட்டாத டி.எம்.எஸ்ஸை வற்புறுத்தி அழைத்துப் போய்ப் பாட வைத்தார்கள். எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜி, ஜெய்சங்கர் என யாருக்கும் பாடாத ஒரு புதுக் குரலில், நடிகர் நாகேஸ்வரராவுக்குக் கச்சிதமாகப் பாடித் தந்து அசத்திவிட்டார் டி.எம்.எஸ்.

31. சக பாடகர்கள், தொழிலோடு தொடர்புடையவர்கள் தவிர, தனிப்பட்ட நண்பர்கள் வட்டாரம் என்று டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு எதுவும் இல்லை. பாடல்... பாடல்... பாடல்... இதைத் தவிர, வேறு பொழுதுபோக்கோ, அரட்டையோ இல்லாமல், தானுண்டு தன் வேலையுண்டு என்று இருப்பவர் டி.எம்.எஸ்.

32. கவிஞர் வாலியைத் திரையுலகுக்கு அழைத்து வந்தது டி.எம்.எஸ்தான். அது மட்டுமல்ல, அவரை எம்.ஜி.ஆர். உள்பட பல திரையுலகப் பிரபலங்களிடம் அழைத்துப்போய் அறிமுகப்படுத்தி வைத்து, சான்ஸ் வாங்கித் தந்தவர் டி.எம்.எஸ். அந்த நன்றியை இன்றுவரையிலும் மறவாமல், 'இப்போ நான் சாப்பிடுற சாப்பாடு டி.எம்.எஸ். போட்டது' என்று சந்தர்ப்பம் கிடைக்கும் போதெல்லாம் நெகிழ்ச்சியுடன் கூறுவார் வாலி.

33. ஜெயலலிதாவுடன் இணைந்து, 'சித்திர மண்டபத்தில் சில முத்துக்கள் கொட்டி வைத்தேன்...', 'ஓ... மேரி தில்ரூபா...', 'கண்களில் ஆயிரம் ஸ்வீட் ட்ரீம்ஸ்' என மூன்று பாடல்களைப் பாடியுள்ளார் டி.எம்.எஸ்.

34. 'மரியாதைராமன் கதா' என்னும் தெலுங்குப் படத்தில் டி.எம்.எஸ். பாடியுள்ளார். இந்தப் படத்தில்தான் எஸ்.பி.பாலசுப்பிரமணியம் அறிமுகமானார்.

35. சிவாஜிகணேசனுக்கு பிரபல பாடகர் சி.எஸ்.ஜெயராமனைத்தான் தனக்குப் பின்னணி பாட வைக்க வேண்டும் என்பது விருப்பம். ஆனால், சி.எஸ்.ஜெயராமன் தனக்குக் கொடுக்கும் சம்பளம் போதாது என்று பாட மறுத்துவிட்டதால், அந்தப் படத்தின் பாடல்கள் அனைத்தையும் பாடும் வாய்ப்பு டி.எம்.எஸ்ஸுக்குக் கிடைத்தது. அவரும் பாடிக்கொடுக்க, அத்தனைப் பாடல்களும் பயங்கர ஹிட்! சிவாஜிகணேசன் மகிழ்ந்துபோய், அன்றிலிருந்து தனக்கு டி.எம்.எஸ்ஸே பாட வேண்டும் என்று கேட்டுக் கொண்டார். அந்தப் படம்தான் 'தூக்குத் தூக்கி'.

36. 'தூக்குத் தூக்கி' படத்துக்கு முன்பே சிவாஜிக்கு 'கொஞ்சும் கிளியான பெண்ணை கூண்டுக்கிளி ஆக்கிவிட்டு...' என்ற பாடலைப் பாடியிருக்கிறார் டி.எம்.எஸ். எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜி இருவரும் இணைந்து நடித்த ஒரே படமான 'கூண்டுக்கிளி'யில் இடம்பெற்ற பாடல் அது. அதைக் கேட்டுவிட்டுத்தான் 'மலைக்கள்ளன்' படத்தில் தனக்கு டி.எம்.எஸ்ஸைப் பின்னணி பாட வைக்கும்படி சிபாரிசு செய்தார் எம்.ஜி.ஆர்.

37. பல காதல் டூயட்டுகளைப் பாடிய டி.எம்.எஸ்ஸுக்கும் காதல் தோல்வி உண்டு. தனலட்சுமி என்ற பெண்ணைக் காதலித்தார். அவர்கள் சற்று வசதியான குடும்பம் என்பதால், வறுமைக் கோட்டில் இருந்த டி.எம்.எஸ்ஸுக்குப் பெண் தர மறுத்துவிட்டார்கள். காதல் தோல்வி பாடலைப் பாட நேரும்போதெல்லாம், அந்த தனலட்சுமியின் முகம் தன் மனக்கண்ணில் தோன்றுவதாகச் சொல்வார் டி.எம்.எஸ்.

38. பெண் கவிஞர் ரோஷனாரா பேகம் எழுதிய ஒரே ஒரு சினிமா பாடல்... 'குங்குமப் பொட்டின் மங்கலம்'. அதைப் பாடியவர் டி.எம்.எஸ்.

39. பாடலை வாங்கிப் படித்து, இசையமைப்பாளர் சொன்ன ராகத்தில் பாடிக் கொடுப்பது மட்டுமே தன் கடமை என்று நினைக்காமல், அதை மேலும் சிறப்பாகச் செய்வதற்கான தனது யோசனைகளையும் சொல்வது டி.எம்.எஸ்ஸின் வழக்கம். இப்படித்தான், 'வசந்தமாளிகை' படத்தில் வரும் 'யாருக்காக' பாடலைப் பாடும்போது, அதற்கு ‘எக்கோ எஃபெக்ட்’ (எதிரொலி) வைக்கச் சொன்னார். 'அதெல்லாம் வீண் வேலை' என்று தயாரிப்பாளர் மறுத்துவிட, 'எக்கோ எஃபெக்ட்' வைத்தால்தான் பாடுவேன் என்று தீர்மானமாகச் சொல்லிவிட்டார் டி.எம்.எஸ். அதன்படியே வைக்கப்பட்டது. தியேட்டரில் எக்கோ எஃபெக்ட்டுடன் அந்தப் பாடல் பிரமாண்டமாக ஒலித்தபோது ரசிகர்களிடையே எழுந்த கைத்தட்டலைக் கண்டு, டி.எம்.எஸ். சொன்ன யோசனை எத்தனை புத்திசாலித்தனமானது என்று உணர்ந்து வியந்தார் தயாரிப்பாளர்.

40. மு.க.முத்து நடித்த பட விழா ஒன்றில், "மந்திரிகுமாரிக்குப் பாடிய டி.எம்.எஸ். இந்த மந்திரி குமாரனுக்கும் பாடியிருக்கிறார்" என்று சிலேடையாகப் புகழ்ந்தார் முதல்வர் மு.கருணாநிதி.

41. 'நாடோ டி மன்னன்' படத்தில் இடம்பெறும் 'தூங்காதே தம்பி தூங்காதே' பாடலுக்குப் பரம ரசிகர் இந்திப் பாடகர் முகம்மது ரஃபி. அந்தப் பாடலில், 'விழித்துக் கொண்டோரெல்லாம் பிழைத்துக் கொண்டார்' என்கிற வரியில் 'ஓ...' என்று ராகம் இழுப்பார் டி.எம்.எஸ். இந்தப் படம் இந்தியில் தயாரானபோது, இந்தப் பாடல் வரியைக் கேட்ட முகம்மது ரஃபி, "ஹம் மர் ஜாயேங்கே" (இதைப் பாடினா என் உயிர் போயிடும்" என்றாராம். பின்னர், அவருக்கேற்ப டியூனை மாற்றிக் கொடுத்தார் எஸ்.எம்.சுப்பையா நாயுடு. அதேபோல், 'ஓராயிரம் பாடலிலே' பாடலைக் கேட்டு உருகிய ரஃபி, டி.எம்.எஸ்ஸின் தொண்டைப் பகுதியை வருடி, "ஆஹா... இங்கிருந்துதானா அந்தக் குரல் வருது" என்று வியந்திருக்கிறார்.

42. வெஸ்டர்ன் டைப்பில் விஸ்வநாதன் இசையமைத்த பாடல் 'யாரந்த நிலவு... ஏன் இந்தக் கனவு'. கனத்த குரலுடைய டி.எம்.எஸ்ஸால் இதைப் பாட முடியுமா என்று தயாரிப்பாளருக்குச் சந்தேகம். எதிர்பார்த்ததைவிட அற்புதமாகப் பாடி அத்தனை பேரையும் அசத்திவிட்டார் டி.எம்.எஸ். இந்தப் பாடலைக் கேட்டு மயங்கிய சிவாஜி, இந்தக் காட்சியில் தன் பங்களிப்பும் சிறப்பாக அமைய வேண்டும் என்பதற்காகப் படப்பிடிப்பையே பல நாள் தள்ளிப் போட்டு, வெவ்வேறு விதமாக நடித்து ரிகர்சல் பார்த்தார்.

43. காஞ்சிப் பெரியவர், புட்டபர்த்தி சாயிபாபா இருவரிடமும் மிகுந்த பக்தி கொண்டவர் டி.எம்.எஸ். இவரது வீட்டுக்கு சாயிபாபா ஒருமுறை வருகை தந்திருக்கிறார். காஞ்சிப் பெரியவர், டி.எம்.எஸ்ஸை 'கற்பகவல்லி' பாடச் சொல்லிக் கேட்டு மகிழ்ந்து, தான் போர்த்தியிருந்த சிவப்புச் சால்வையைப் பரிசாக அளித்ததைத் தனது பாக்கியமாகச் சொல்லி மகிழ்வார் டி.எம்.எஸ்.

44. கடவுள் பக்தி அதிகம் உள்ளவர் டி.எம்.எஸ். இதனால் ஒருமுறை அவர், எஸ்.எஸ்.ராஜேந்திரனுக்காகக் கண்ணதாசன் எழுதிய 'கடவுள் மனிதனாகப் பிறக்க வேண்டும்; அவன் காதலித்து வேதனையில் சாக வேண்டும்' என்ற வரிகளைப் பாட மறுத்துவிட்டார். பின்னர், கவிஞர் அந்த வரியை 'வாட வேண்டும்' என்று மாற்றித் தந்த பிறகே பாடித் தந்தார்.

45. பாடல் வரிகளில் உள்ள தமிழ் வார்த்தைகளைச் சரியாக உச்சரித்துப் பாடுவதில் தேர்ந்தவர் டி.எம்.எஸ். இதை டாக்டர் மு.வரதராசனாரே குறிப்பிட்டுப் பாராட்டியிருக்கிறார்.

46. பாடலின் பொருளை முழுமையாக உணர்ந்து, உள்வாங்கிக்கொண்டால்தான், அதை உயிர்ப்போடு பாடமுடியும் என்பதில் நம்பிக்கை உள்ளவர் டி.எம்.எஸ். அருணகிரிநாதரின் திருப்புகழான 'முத்தைத்தரு பத்தித் திருநகை' பாடலைப் பாட வேண்டி வந்தபோது, அதன் பொருள் அங்கிருந்த ஒருவருக்கும் தெரியவில்லை. எனவே, டி.எம்.எஸ். நேரே கிருபானந்தவாரியாரிடம் சென்று, அந்தப் பாடலில் உள்ள ஒவ்வொரு வார்த்தைக்கும் தெளிவாக அர்த்தம் தெரிந்துகொண்டு வந்த பின்பே, அதைப் பாடினார்.

47. தான் பாடுகின்ற பாடல், அந்தக் கதைச் சூழ்நிலைக்கேற்பப் பக்காவாகப் பொருந்த வேண்டும் என்பதற்காக மிகவும் மெனக்கிடுபவர் டி.எம்.எஸ். 'உயர்ந்த மனிதன்' படத்தில் சிவாஜி ஓடிக்கொண்டே பாடுகிற காட்சி என்பதால், தானே ஒலிப்பதிவுக் கூடத்தை மூச்சுவாங்க இரண்டு சுற்று ஓடிவந்து டி.எம்.எஸ். மூச்சு வாங்கிப் பாடிய பாடல்தான் 'அந்த நாள் ஞாபகம் வந்ததே நண்பனே...'

48. கவிஞர் வாலி முதன்முதல் எழுதியது, 'கற்பனை என்றாலும், கற்சிலை என்றாலும்...' என்ற பக்திப் பாடல். ஒரு தபால் கார்டில் இந்தப் பாடலை எழுதி டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு அனுப்பினார் வாலி. அதற்கு இசையமைத்து ஹிட் ஆக்கினார் டி.எம்.எஸ். வாலிக்குத் திரையுலக வாசலைத் திறந்து வைத்த பாடல் இது என்றால் மிகையாகாது.

49. நீளமான குடுமியும் வடகலை நாமமும் டி.எம்.எஸ்ஸின் ஆதி நாளைய அடையாளங்கள். சினிமாவில் வாய்ப்புத் தேடும்பொருட்டு கோயமுத்தூர் வருவதற்கு முன்பாக இதே கோலத்தில் தன்னை ஒரு புகைப்படம் எடுத்துக்கொண்டுவிட்டு, பின்பு குடுமியை எடுத்துவிட்டுக் கிராப் வைத்துக்கொண்டார் டி.எம்.எஸ். நாமம் அகன்று, பட்டையாக விபூதி பூசியதும் அப்போதுதான்.

50. டி.எம்.எஸ். - சுமித்ரா திருமணப் பத்திரிகையில் ஒரு வேடிக்கையான அடிக் குறிப்பு போடப்பட்டது. 'தங்கள் பங்கான ரேஷன் அரிசியை திருமணத்துக்கு இரண்டு தினங்களுக்கு முன்பாகவே கிடைக்குமாறு அனுப்பி வைக்கும்படி கேட்டுக் கொள்கிறேன்' என்பதுதான் அந்தக் குறிப்பு. திருமணத்தில் கலந்துகொள்கிறவர்கள் நிஜமாகவே அரிசி அனுப்பவேண்டும் என்கிற அவசியம் இல்லை. அரிசித் தட்டுப்பாடு கடுமையாக நிலவிய காலகட்டம் அது. எனவே, 'இத்தனை பேருக்கு உணவளிக்க எங்கிருந்து உங்களுக்கு அரிசி கிடைத்தது?' என்று அதிகாரிகள் கேட்டால், அவர்களுக்குப் பதில் சொல்வதற்காகப் போடப்பட்ட ஒரு கண்துடைப்பு வாசகம்தான் அது.

51. வசதியிலும் அந்தஸ்திலும் தங்களுக்குக் குறைந்தவர் என்பதால், டி.எம்.எஸ்ஸுக்குத் தன் தங்கை சுமித்ராவைத் திருமணம் செய்து தர மறுத்துவிட்டார் அண்ணன். சுமித்ராவுக்கோ டி.எம்.எஸ்ஸை மணம் செய்துகொள்ள வேண்டும் என்பதுதான் விருப்பம். ஆனால், அண்ணனோ தங்கையின் விருப்பத்தையும் மீறி, வேறு வசதியான இடத்தில் சம்பந்தம் பேசி முடித்துவிட்டார். ஆனால், திருமணத்துக்கு முந்தைய நாள் அந்தக் குறிப்பிட்ட வரன் எதிர்பாராத விதமாக இறந்துவிட, தான் விரும்பிய டி.எம்.எஸ்ஸையே கரம் பிடித்தார் சுமித்ரா.

52. எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜி, மு.கருணாநிதி, ஜெயலலிதா என அனைவரிடமும் நெருங்கிப் பழகியிருந்தாலும், இன்று வரையில் தனக்காக எந்த ஒரு விஷயத்துக்கும், யாரிடமும் சிபாரிசுக்காக அணுகாதவர் என்ற பெருமைக்குரியவர் டி.எம்.எஸ்.

53. டி.எம்.எஸ். வாய்ப்பு தேடி அலைந்துகொண்டு இருந்த ஆரம்ப நாளில், கோவை, சென்ட்ரல் ஸ்டூடியோ முன்னால் பெட்டிக்கடை வைத்திருந்தவர் சாண்டோ சின்னப்பா தேவர். அப்போது உண்டான நட்புதான், பின்னாளில் அவர் தன் படங்கள் அனைத்திலும் டி.எம்.எஸ்ஸைப் பாட வைக்கக் காரணமாக இருந்தது. 'தாயில்லாமல் நானில்லை' படத்தில் கமல்ஹாசனுக்கும், 'தாய் மீது சத்தியம்' படத்தில் ரஜினிகாந்துக்கும் டி.எம்.எஸ்ஸைப் பாட வைத்தார் தேவர்.

54. இசைஞானி இளையராஜாவுக்கு டி.எம்.எஸ். குரலில் ஒரு ஈர்ப்பு உண்டு. 'திரையுலகில் உள்ள ஒரே ஒரு ஆம்பிளைக் குரல்' என்று புகழ்வார். அவர் இசையமைத்த முதல் படமான 'அன்னக்கிளி'யில் இடம்பெற்றுள்ள ஒரே ஒரு ஆண் குரல் டி.எம்.எஸ்ஸின் குரலே!

55. 'அன்னக்கிளி'க்கு முன்பே 'தீபம்' என்ற படத்துக்காக (பின்னாளில் சிவாஜி நடித்து வெளியான 'தீபம்' இல்லை இது.) கங்கை அமரன் எழுதிய 'சித்தங்கள் தெளிவடைய' என்கிற பாடலை, இளையராஜாவின் இசையமைப்பில் பாடியுள்ளார் டி.எம்.எஸ். அந்தப் படம் வெளியாகவே இல்லை.

56. 'பாகப் பிரிவினை' படத்தின் நூறாவது நாள் விழா, சென்னை, எழும்பூரில் உள்ள ஹோட்டல் 'அசோகா'வில் நடந்தது. அதில் இயக்குநர், நடிகர் எனப் பலருக்கும் விருது வழங்கப்பட்டது. பாடகர்களுக்கு மட்டும் விருது இல்லை என்பது பாரபட்சமானது என்று கருதிய டி.எம்.எஸ்., விழாவில் 'கடவுள் வாழ்த்து' பாட அழைத்தபோது மறுத்துவிட்டார். அவரது கோபத்தில் உள்ள நியாயத்தை உணர்ந்து, அதன் பின்னர்தான் பட விழாக்களில் பாடகர்களுக்கும் விருதுகள் வழங்கப்பட்டன.

57. சென்னைக்கு வந்ததும் முதலில் ஆழ்வார்பேட்டை பிள்ளையார் தெருவில் தனியாக வீடு எடுத்துத் தங்கினார். சொந்த சமையல். பின்பு, திருமணம் ஆனதும் மயிலாப்பூர் புதுத் தெருவில் ஒரு வாடகை வீட்டில் குடியிருந்தார். படங்களில் பாடி, கொஞ்சம் வசதி ஏற்பட்ட பின்பு, இப்போது உள்ள மந்தைவெளி வீட்டை விலைக்கு வாங்கிக் குடியேறினார்.

58. “என் வயிற்றைக் குளிர வைத்தது ஏவி.எம். ஸ்டுடியோ; என் மனத்தைக் குளிர வைத்தது மருதகாசி” என்று, ஆரம்பக் காலத்தில் தனக்கு ஆதரவுக் கரம் நீட்டிய இருவரையும் இப்போதும் நன்றியுடன் குறிப்பிடுவார் டி.எம்.எஸ்.

59. டி.எம்.எஸ்ஸின் வாரிசுகள் ஏழு பேரில் இரண்டு மகன்கள், இரண்டு மகள்கள் இறந்துவிட, பால்ராஜ், செல்வகுமார் ஆகிய இரண்டு மகன்களும், மல்லிகா என்ற ஒரு மகளும் மட்டுமே இப்போது இருக்கிறார்கள்.

60. ‘அண்ணன் என்னடா, தம்பி என்னடா’ என்ற படத்தில், ஆபாவாணன் இசையில் பாடியுள்ளார் பால்ராஜ். ‘சில நேரங்களில்...’ என்னும் படத்தில் ஸ்ரீகாந்த் தேவா இசையில் அசோகன் மகன் வின்சென்ட் அசோகனுக்கும் ஒரு பாடல் பாடியுள்ளார். அப்பா டி.எம்.எஸ். நடிகர் அசோகனுக்குப் பாட, மகன் அசோகனின் மகனுக்குப் பாடியிருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

61.தன் பிள்ளைகளுக்கு சான்ஸ் கேட்டு இன்று வரை எந்த இசையமைப்பாளரிடமும், தயாரிப்பாளரிடமும், இயக்குநரிடமும், யாரிடமும் போய் நின்றதில்லை டி.எம்.எஸ்.

62. 2006-ல், டி.எம்.எஸ். ரசிகர் மன்றத்தார் டி.எம்.எஸ் பிறந்த நாளை முன்னிட்டு அவருக்கு ஒரு விழா எடுத்தார்கள். ஒரு சிறிய ஹாலில், 200, 300 பேர் மட்டுமே கலந்துகொண்ட அந்த விழாவுக்கு வந்திருந்த மு.க.அழகிரி, ரொம்பவும் வருத்தப்பட்டு, “என்னய்யா... ஒரு இசை மேதைக்கு இப்படியா சின்னதா விழா எடுக்கிறது! ஐயா! உங்க அடுத்த பிறந்த நாளைக்கு நான் எடுக்கறேன் பாருங்க ஒரு விழா!” என்று சொல்லி, சொன்னபடியே 2007-ல் டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு மதுரையில் ஒரு பிரமாண்ட விழா எடுத்து, மதுரையையே அதிர வைத்தார்.

63. செம்மொழி மாநாட்டுக்கான பாடல் வெளியீட்டு விழாவில், முன் வரிசையில் அமர்ந்திருந்தார் டி.எம்.எஸ். மேடை ஏறுவதற்காக வந்த கலைஞர், டி.எம்.எஸ்ஸைப் பார்த்துவிட்டு, அவரைக் கையைப் பிடித்து, தானே மேடைக்கு அழைத்துச் சென்று, அவருக்கு ஒரு நாற்காலி போடச் சொல்லி அமர வைத்துக் கௌரவப்படுத்தினார். ‘மந்திரி குமாரி’ காலத்திலிருந்து தொடர்ந்து வரும் நட்பல்லவா!

64. மதுரைப் பல்கலைக் கழகம் டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு 'பேரவைச் செம்மல்' விருது வழங்கிக் கௌரவித்துள்ளது. 'கலைமாமணி' பட்டம் பெற்றுள்ளார். பெல்ஜியம் நாட்டுப் பல்கலைக்கழகம் இவருக்கு கௌரவ 'டாக்டர்' பட்டம் அளித்துள்ளது. 2000-வது ஆண்டு, ஜனாதிபதி அப்துல்கலாம் இவருக்கு 'பத்மஸ்ரீ' விருது அளித்துக் கௌரவித்தார்.

65. தனக்கு அதிகம் பாடிய டி.எம்.எஸ்ஸை அரசவைக் கவிஞர் ஆக்காமல், சீர்காழி கோவிந்தராஜனை நியமித்தார் எம்.ஜி.ஆர். ஜெயலலிதா ஆட்சியில் அவர் டி.எம்.எஸ்ஸை அரசவைக் கவிஞராக ஆக்கினார். இயல், இசை, நாடக மன்றத் தலைவராகவும் இருந்திருக்கிறார் டி.எம்.எஸ்.

66. டி.எம்.எஸ். பாடத் தொடங்கி 25 ஆண்டுகள் ஆகிவிட்டதை முன்னிட்டு, 1972-ல் அவருக்கு ஒரு பாராட்டு விழா எடுத்தார் ஏவி.எம். அதில், 'எழிலிசை மன்னர்' என்ற பட்டத்தை டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு வழங்கிச் சிறப்பித்தார் கலைஞர் மு.கருணாநிதி.

67. "டி.எம்.எஸ் எனக்குப் பின்னணி பாட வந்தது, எனக்குக் கிடைத்த வரப் பிரசாதம்" என்று தன் நெருங்கிய சிநேகிதியான இந்திப் பாடகி லதாமங்கேஷ்கரிடம் மனம் விட்டுப் பாராட்டியுள்ளார் நடிகர் திலகம் சிவாஜிகணேசன்.

68. ஆரம்ப காலத்தில் அசைவ உணவுகள் சாப்பிட்டிருக்கிறார் டி.எம்.எஸ். ஆனால், கடந்த 30ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக முழுச் சைவம். முன்பெல்லாம் எப்போதும் வெற்றிலை, பாக்கு போட்டுக்கொண்டு இருந்தார். இப்போது இல்லை. மற்றபடி, புகைத்தல் போன்ற கெட்டப் பழக்கம் எப்போதும் இல்லை.

69. டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு எம்.கே.டி. பாகவதரின் பாடல்கள் என்றால் உயிர். அவர் அடிக்கடி விரும்பிக் கேட்பது, பாகவதரின் 'ஸத்வ குண போதன்...' என்ற பாடல். "அதை முழுமையாக உள்வாங்கிக்கொண்டுதான், அதே பாணியில் 'எங்கே நிம்மதி...' பாடலைப் பாடினேன்" என்று சொல்வார்.

70. எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜி இருவருக்கும் ஏராளமான பாடல்களைப் பாடியிருந்தாலும், அவர்களோடு ஒட்டாமல் தனித்தே கடைசி வரை இருந்தார் டி.எம்.எஸ். என்பது ஓர் ஆச்சரியம்! சொல்லப்போனால், இருவருக்கும் பலப்பல பாடல்களைப் பாடியபின்புதான், அவர்களை ஏதேனும் விழாக்களில் நேரிலேயே சந்தித்திருக்கிறார் டி.எம்.எஸ்.

71. இவரை "சௌந்தர்" என்று அழைப்பார் எம்.ஜி.ஆர். "வாங்க டி.எம்.எஸ்!" என்பார் சிவாஜி. (டி.எம்.எஸ் இல்லாத நேரங்களில் மற்றவர்களிடம் சிவாஜி, "என்ன, பாகவதர் வந்து பாடிட்டுப் போயிட்டாரா?" என்று டி.எம்.எஸ். பற்றி விசாரிப்பதுண்டு. கேலியாக அல்ல; டி.எம்.எஸ்ஸை பாகவதருக்குச் சமமாக மதித்ததால்!) வெறுமே "சார்" என்று மரியாதையாக அழைப்பார் ரஜினி. கே.வி.மகாதேவனுக்கு டி.எம்.எஸ். "மாப்ளே..!". இயக்குநர் பி.ஆர்.பந்துலு டி.எம்.எஸ்ஸை "வாங்க ஹீரோ!" என்பார்.

72. டி.எம்.எஸ்ஸுக்குப் பிடித்த பாடகர் மலேசியா வாசுதேவன்.

73. ஜேசுதாஸின் 'தெய்வம் தந்த வீடு...', பி.பி.ஸ்ரீனிவாஸ் பாடிய 'நிலவுக்கு என் மேல் என்னடி கோபம்...' ஆகிய பாடல்கள் தனக்கு மிகவும் பிடிக்கும் என்று சொல்லியிருக்கிறார் டி.எம்.எஸ் .

74. மதுரையில் அரச மரத்துப் பிள்ளையார் கோயில் என்று ஒரு கோயில் இருக்கிறது. ஆண்டுக்கு ஒருமுறை நடக்கும் அந்தக் கோயில் விழாவில், ரொம்ப பிஸியாக இருந்த காலத்திலும், தனக்கு எத்தனை நெருக்கடியான வேலைகள் இருந்தாலும் தள்ளி வைத்துவிட்டு, மதுரை சென்று அந்த விழாவில் கலந்துகொண்டு, கச்சேரி செய்வதை வழக்கமாக வைத்திருந்தார். டி.எம்.எஸ்.

75. ஆரம்ப காலத்தில் டி.எம்.எஸ்ஸின் வீட்டில் குடியிருந்தவர் குன்னக்குடி வைத்தியநாதன். பல நாடுகளுக்கும் அவரை அழைத்துச் சென்று, பல கச்சேரிகளில் தனக்கு வயலின் வாசிக்க வைத்திருக்கிறார் டி.எம்.எஸ்.

76. டி.எம்.எஸ் பாடிய பாடல்களிலேயே, அவரின் துணைவியாருக்கு மிகவும் பிடித்த பாடல்... ‘உள்ளம் உருகுதய்யா முருகா...’

77. டி.எம்.எஸ்ஸின் ஒரு மகன், பதினான்கு வயதில் உடல் நிலை கெட்டு, மரணம் அடைந்ததுதான் டி.எம்.எஸ்ஸின் மனத்தை ரணமாக்கிய நிகழ்ச்சி. மரணத் தறுவாயில் அந்தப் பிள்ளை, தன் தந்தையை முருகன் பாடலைப் பாடச் சொல்லிக் கேட்டபடியே உயிர் துறந்தான்.

78. டி.எம்.எஸ் கச்சேரிகளில் அவருக்கு கீ-போர்டு வாசித்திருக்கிறார் இசைஞானி இளையராஜா; கிட்டார் வாசித்திருக்கிறார் கங்கை அமரன்.

79. ‘நீராரும் கடலுடுத்த...’ என்னும் தமிழ்த்தாய் வாழ்த்துப் பாடலையும், ‘ஜனகண மன’ என்னும் தேசிய கீதத்தையும் யாரும் பாட முன்வராத நிலையில், டி.எம்.எஸ்ஸும் பி.சுசீலாவும் இணைந்து பாடித் தந்தது அந்நாளில் பரபரப்புச் செய்தி!

80. டி.எம்.எஸ். அருமையாக ஹார்மோனியம் வாசிப்பார். அவரோடு ஒருமுறை யாராவது பேசினால், உடனே அவரைப் போலவே குரலை மாற்றி மிமிக்ரி செய்து பேசிக் காட்டுவதில் வல்லவர்.

81. பெரிய பெரிய வி.ஐ.பி-க்கள் விரும்பி அழைத்தும், அவர்கள் வீட்டுத் திருமணத்துக்குச் செல்லாமல் தவிர்த்த சம்பவங்கள் உண்டு; ஆனால், ரசிகர் என்று சொல்லிக்கொண்டு யாரேனும் வந்து அழைப்பு வைத்தால், அவரது இல்லத் திருமணத்துக்குச் சென்று அவசியம் கலந்துகொள்வார் டி.எம்.எஸ்.

82. இந்தி இசையமைப்பாளர் நௌஷாத், டி.எம்.எஸ்ஸைப் பலமுறை இந்திப் படங்களில் பாடுவதற்கு அழைத்திருக்கிறார். “வேண்டாம். எனக்குத் தமிழ் மட்டுமே போதும்” என்று தீர்மானமாக மறுத்துவிடுவார் டி.எம்.எஸ். ஒருமுறை, சென்னையில் பிரபல பாடகர்கள் பலரும் கலந்துகொண்ட ஒரு விழாவில், ‘நான் ஆணையிட்டால்...’, ‘ஆடு பார்க்கலாம் ஆடு...’ ஆகிய டி.எம்.எஸ்ஸின் பாடல்கள் ஒலிக்கக் கேட்டு அசந்துபோன நௌஷாத், டி.எம்.எஸ்ஸிடம், “எத்தனை முறை உங்களைக் கூப்பிட்டிருப்பேன்! வரவேயில்லையே நீங்க! இந்தி சினிமாவுக்குப் பெரிய நஷ்டம்!” என்று வருத்தப்பட்டிருக்கிறார்.

83. 'நவராத்திரி' படத்தில் ஒன்பது வித்தியாசமான கதாபாத்திரங்களில் நடித்து அசத்தியிருப்பார் சிவாஜி கணேசன். அதற்கேற்ப குடிகாரன், விவசாயி, கூத்துக்காரன் என ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்துக்கு ஏற்பவும் தன் குரலை வித்தியாசப்படுத்திப் பாடியிருப்பார் டி.எம்.எஸ். அதே போல், 'கௌரவம்' படத்தில் அப்பா சிவாஜிக்கு கம்பீரமான குரலிலும் (கண்ணா... நீயும் நானுமா), மகன் சிவாஜிக்கு மென்மையான குரலிலும் (மெழுகுவத்தி எரிகின்றது) பாடியிருப்பார்.

84. பாடல் பதிவாகி, பின்பு அதற்கேற்ப நடிகர் வாயசைத்துப் பாடுவதுதான் வழக்கம். ஆனால், 'கௌரவம்' படத்தில் ஒரு புதுமை நடந்தது. எம்.எஸ்.விஸ்வ நாதனே பாடிப் பதிவு செய்திருந்த ஒரு பாட்டுக்கு சிவாஜிகணேசன் வாயசைத்து நடித்துப் படமாக்கப்பட்டுவிட்டது. எம்.எஸ்.வி-க்கு அதில் திருப்தி இல்லை. எனவே, வெளிநாடு சென்றிருந்த டி.எம்.எஸ். வந்த பின்பு, சிவாஜி நடித்த அந்தப் படக் காட்சியை அவருக்குப் போட்டுக் காண்பித்தார். அதைத் திரையில் பார்த்தபடியே டி.எம்.எஸ். உணர்ச்சிகரமாகப் பாடிப் பதிவானதுதான்... 'பாலூட்டி வளர்த்த கிளி' பாடல்.

85. பட்டினத்தார், அருணகிரிநாதர், கவிராஜ காளமேகம் ஆகிய படங்களில் நடித்துள்ளார். ‘அகத்தியர்’ உள்ளிட்ட பல படங்களில் பாடகராகவே தோன்றியுள்ளார். பாடகர் ஏ.எல்.ராகவனுடன் இணைந்து இவர் தயாரித்த ‘கல்லும் கனியாகும்’ படத்தில் இவரும் ராகவனும் இணைந்து நடித்திருக்கிறார்கள்.

86. மாடர்ன் தியேட்டர்ஸ் தயாரித்த 'டாக்டர்' என்கிற சிங்களப் படத்தில், சிங்கள மொழியிலும் ஒரு பாடலைப் பாடியிருக்கிறார் டி.எம்.எஸ்.

87. 'நள தமயந்தி' என்னும் தொலைக்காட்சி நாடகத்திலும் நடித்திருக்கிறார் டி.எம்.எஸ். 1992-ல், மணிகண்டன் இயக்கத்தில், தூர்தர்ஷனில் ஒளிபரப்பான இந்த நாடகத்தில் 'ராஜகுரு' வேடம் ஏற்றிருந்தார் டி.எம்.எஸ்.

88. மத்திய அமைச்சர் மு.க.அழகிரி, டி.எம்.எஸ்ஸின் பரம ரசிகர். காரில் பயணம் செய்யும்போதெல்லாம், டி.எம்.எஸ். பாடிய ஏதாவதொரு பாட்டு ஒலித்துக்கொண்டே இருக்கும். டி.எம்.எஸ்ஸுக்காக இவர் எடுத்த பிரமாண்ட விழா மதுரை நகரையே ஒரு கலக்குக் கலக்கியது. “எந்தத் தமுக்கம் மைதானத்தில் முதன்முதலாக நான் எம்.கே.டி. பாகவதரைப் பார்த்து வியந்தேனோ... எனக்கும் ஒருநாள் இவ்வளவு பெரிய கூட்டம் கூடவேண்டும் என்று கனவு கண்டேனோ... அதே மைதானத்தில் எனக்குப் பெரிய விழா எடுத்து என் கனவை நனவாக்கிவிட்டார் அழகிரி” என்று நெகிழ்கிறார் டி.எம்.எஸ்.

89. டி.எம்.எஸ்ஸுக்குப் பிடிக்காத வார்த்தை 'வயசாயிடுச்சு!'. அயர்ச்சி, தளர்ச்சி, சோம்பல் எதுவும் இல்லாமல், இந்த 88 வயதிலும் சுறுசுறுப்பாக இருக்கிறார் டி.எம்.எஸ். அதற்குக் காரணம், தான் தினமும் தவறாமல் மேற்கொண்டு வரும் யோகாவும், ஆல்ஃபா மெடிட்டேஷனும், உடற்பயிற்சிகளும்தான் என்கிறார்.

90. 'பாமா விஜயம்' படத்தில், 'வரவு எட்டணா, செலவு பத்தணா' பாடலில் பாலையா, மேஜர் சுந்தர்ராஜன், முத்துராமன், நாகேஷ் என நால்வருக்கும் இவரே குரலை வித்தியாசப்படுத்திப் பாடியுள்ளார்.

91. இதுவரை எந்தப் பாடகருக்கும் இல்லாத அளவில் டி.எம்.எஸ்ஸின் வாழ்க்கை வரலாறு 'இமயத்துடன்' என்னும் தலைப்பில் ஒரு பிரமாண்ட மெகா சீரியலாகத் தயாராகியுள்ளது. விரைவில் ஒளிபரப்பாகவிருக்கும் இந்த சீரியலை இயக்கியிருப்பவர் பிலிம் இன்ஸ்டிட்யூட்டின் முன்னாள் மாணவரான விஜயராஜ்.

92. ஒரு பாடல் காட்சியில் சிவாஜி எப்படி நடிப்பார் என்று யூகித்து, அதற்கேற்பப் பாடுவதில் கெட்டிக்காரர் டி.எம்.எஸ். 'அவன்தான் மனிதன்' படத்தில் இடம்பெறும் 'மனிதன் நினைப்பதுண்டு, வாழ்வு நிலைக்குமென்று' பாடல் காட்சி வெளிநாட்டில் படமாக்கப்பட்டது. படப்பிடிப்பின்போது, டி.எம்.எஸ். பாடிய அந்தப் பாடல் கேஸட் கொண்டு வரப்படவில்லை என்பது தெரியவர, "கவலையே வேண்டாம். பாடல் வரிகள் எனக்குத் தெரியும். டி.எம்.எஸ். எந்த உணர்ச்சியில் பாடியிருப்பார் என்பதும் எனக்குத் தெரியும். நான் வாயசைத்து நடிக்கிறேன். பிறகு சேர்த்துக்கொள்ளுங்கள்" என்று சொல்லிப் பாடலே ஒலிக்காமல் நடித்தார் சிவாஜி. படத்தில் இரண்டும் அத்தனை அற்புதமாகப் பொருந்தின.

93. இத்தனை வயதிலும் பாடல் பதிவென்றால், உற்சாகமாகத் தயாராகிவிடுவார் டி.எம்.எஸ். ஆரம்ப நாளில் கடைப்பிடித்த அதே அர்ப்பணிப்பு உணர்வோடு, பாடல் வரிகளைத் தினம் தினம் வெவ்வேறு விதமாகப் பாடிப் பாடிப் பழகிக் கொள்வார். சில ஆண்டுகளுக்கு முன், 'வாலிபன் சுற்றும் உலகம்' என்னும் படத்துக்காக எம்.எஸ்.விஸ்வநாதன் இசையமைப்பில் பி.சுசீலாவோடு இணைந்து டி.எம்.எஸ். ஒரு பாடல் பாடினார். அந்தப் படம் வெளியாகவில்லை.

94. இந்த ஆண்டு, மார்ச் மாதம் 24-ம் தேதி, டி.எம்.எஸ்ஸுக்கு 88-வது பிறந்த நாள். அன்றைய தினம், அவர் மலேசியாவில் தயாராகி வரும் ஒரு தமிழ்ப்படத்தில், மலேசிய இசையமைப்பாளர் லாரன்ஸின் இசையில், கதாநாயகனின் அப்பாவுக்காகப் பின்னணி பாடிவிட்டு வந்திருக்கிறார்.

95. 'எம்.ஜி.ஆர்., சிவாஜி போன்ற பெரிய நடிகர்களுக்குப் பாடிய டி.எம்.எஸ் தனக்குப் பாட மாட்டாரா' என்று ஏங்கிய ரஜினிகாந்த், 'பைரவி' படத்தில் 'நண்டூருது, நரியூருது' பாடலைத் தனக்காகத்தான் பாடுகிறார் என்று அறிந்தபோது, மிகவும் மகிழ்ந்து அந்தப் பாடல் பதிவு முழுக்க அங்கேயே இருந்து ரசித்திருக்கிறார்.

96. கோவையில் நடைபெறவிருக்கும் செம்மொழி மாநாட்டில் வெளியிடுவதற்காக, ஒரு இசை ஆல்பத்தில் டி.எம்.எஸ்ஸைப் பாட வைத்திருக்கிறார் இசைப்புயல் ஏ.ஆர்.ரஹ்மான்.

97. முன்பெல்லாம் சஃபாரி சூட் அணிவதில் விருப்பம் உள்ளவராக இருந்தார் டி.எம்.எஸ். இப்போது சந்தன நிற பைஜாமா, ஜிப்பாதான்! ஒருமுறை எம்.ஜி.ஆர். இவருக்கு அளித்த தங்கச் சங்கிலியை பல வருடங்கள் ஆசையோடு அணிந்திருந்தார். இப்போது இல்லை.

98. அமெரிக்கா, லண்டன், ஆஸ்திரேலியா, ஜெர்மனி, கனடா, மலேசியா, சிங்கப்பூர், இலங்கை ஆகிய நாடுகளுக்கெல்லாம் பலமுறை சென்று கச்சேரிகள் செய்துள்ளார்.

99. மந்தைவெளி வீட்டின் வாசலில் ஒரு பள்ளிச் சிறுவன் தயங்கி நிற்பதைக் கண்டு, அவனை அழைத்து விசாரித்தார் டி.எம்.எஸ். அவன் கையில் ஒரு துண்டுச் சீட்டு. “ஐயா! நான் உங்கள் ரசிகன். உங்களின் இந்தப் பாடல்களை எனக்கு கேஸட்டில் பதிந்து தர முடியுமா?” என்று கேட்டான் அவன். மாடியில் இருந்த அறைக்கு அவனை அழைத்துச் சென்று, அவன் கேட்ட பாடல்களைப் பதிந்து தந்தார் டி.எம்.எஸ். அந்தச் சிறுவன் வேறு யாருமல்ல... மு.க.அழகிரி.

100. சென்னை- திருவள்ளூரில் ஒரு கச்சேரி. தனக்கு கீ-போர்ட் வாசிக்க வந்திருந்த ஒரு குட்டிப் பையனைப் பார்த்ததும், “என்ன இது, பச்சைக் குழந்தையைப் போய்க் கூட்டிட்டு வந்திருக்கீங்க..? இவன் சரியா வாசிப்பானா?” என்று கேட்டார் டி.எம்.எஸ். “அருமையா வாசிப்பான் சார்! நம்ம சேகருடைய பையன்தான் இவன்!” என்று அறிமுகப்படுத்தினார் இசையமைப்பாளர் டி.ஆர்.பாப்பா. ‘உலகம் பிறந்தது எனக்காக... ஓடும் நதிகளும் எனக்காக...’ என டி.எம்.எஸ். பாட, அந்தப் பையன் கீ-போர்டு வாசிக்க, அதில் அசந்துபோன டி.எம்.எஸ். அந்தச் சிறுவனை அருகே அழைத்து, அவன் தலையில் செல்லமாகக் குட்டி, “மோதிரக் கையால் குட்டியிருக்கேன். நீ பெரிய ஆளா வரப்போறே பாரு!” என்று அன்போடு வாழ்த்தினார். அந்தப் பையன்... ஏ.ஆர்.ரஹ்மான்.

[KCSHEKAR]

டியர் வாசு தேவன் சார் / ராகவேந்திரன் சார்,

புகழ் பெற்ற சங்கு மார்க் கம்பெனி காலண்டர் புகைப்படமும், அதுபற்றிய தவல்களும் அருமை.